Kas te pühapäeval Oscarit ei vaata? Selle asemel asetage üks neist ajatutest filmidest üles.
Muusika heli (1965)
Julie Andrewsi pilt, kes keerleb mäenõlval, "kust mäed on elusad ..." on üks filmiajaloo ikoonilisemaid stseene. Maria (Andrews) ja kapten von Trapp (Christopher Plummer) teevad ekraanilt lummava duo, kuna noor, rambunktiline nunnu-valitsemine õpetab seitsme rangele isale midagi või teist elust. Me garanteerime, et te ei saa filmi lõpuks "Do-Re-Mi" hummutamist lõpetada.
Minu õiglane leedi (1964)
Muusikaline näidend Pygmalion, My Fair Lady räägib loo foneetikaõpetaja Henry Higginsi (Rex Harrison) juurest, kes otsustab panustada, et ta ei saa muuta rafineerimata lillekaupmeest Eliza Dolitlit (Audrey Hepburn) poleeritud daamiks. kõrge ühiskond. Täitsa imeliste lauludega nagu "Ma oleksin võinud kogu öö tantsida", see veetlev filmimuusika ei vanane kunagi.

Esimene film, mis Alfred Hitchcock tegi Hollywoodis - ja tema ainus film, mis tõi koju parima pildi Oscari - Rebecca jälgib jõuka lese Maxim de Winteri pimedat juttu, kes viib oma häbeliku teise naise (Joan Fontaine) elama oma sombusesse Inglise riiki mõis Manderley, mida kummitavad endiselt tema hilise esimese naise Rebecca mälestused.
Titanic (1997)
Me mäletame alati täpselt, millal ja kus me esimest korda filmi Titanic nägime. Rooma Ebert kirjeldas 15. aprillil 1912 juhtunud tõsielulise tragöödia väljamõeldist Oscari võitnud filmi kui "veatult meisterdatud, arukalt konstrueeritud, tugevalt tegutsetud ja silmatorkavat". Lisaks saab see meid iga kord, kui Rose (Kate Winslet) ütleb Jackile (Leonardo DiCaprio), et ta "ei lase kunagi lahti."

Vaieldamatult pekstes 1941. aastal parima pildi saamiseks välja Citizen Kane'i, nimetavad mõned, kuidas Green Green My Valley oli kõigi aegade halvimate Best Picturesi võitjate seas. See film, mis räägib sajandivahetusel Walesi kaevanduskülas elavast perekonnast, on siiski uut vaatamist väärt, kui ainult võtta ette mõni teine rõdur keeruka komplekti kujunduse juures, mille loomiseks kulus kuue kuu jooksul 150 ehitajat.
Gigi (1958)
Leslie Caron mängib treeningutel osalevat habemeaegset kohusetäitjat Gigi, kes loob sõpruse rikka Pariisi näidendipoisi Gaston Lachaille'iga (Louis Jourdan), kes on vaimustatud kõrge ühiskonna elustiilist. Päev pärast seda, kui film võitis üheksa Oscarit, kästi MGM-i telefonioperaatoritel vastata kõigile telefonikõnedele nupuga "Tere, M-Gigi-M".

Oscari-võitnud väntamine räägib juudi naise Miss Daisy (Jessica Tandy) ja tema Aafrika-Ameerika autojuhi (Morgan Freeman) loo, jälgides, kuidas nende ebatõenäoline ühendus 25 aasta jooksul areneb. Hiline filmikriitik Roger Ebert andis filmile neli tähte, kirjutades, et "pärast nii palju filme, kus madalad ja vägivaldsed inimesed eitavad oma inimlikkust ja meie endi oma, mis on õppetund vaadata filmi, mis vaatab südamesse".
Casablanca (1942)
Victor Laszlo (Paul Henreid) ja Rick Blaine (Humphrey Bogart) on mõlemad pärast Isla Lundi (Ingrid Bergman) armastust II maailmasõja ajastul Marokos. Filmi leidub sageli kümne parima nimekirja hulgas, kuid paljud raskekujulised fännid ei pruugi teada saada, et film läks tootmisele ainult poole stsenaariumiga. Filmimise ajal kirjutatakse stsenaarium päevast päeva ja osalenud liikmetel polnud aimugi, kuidas lugu lõpeb.
80 päeva jooksul kogu maailmas (1956)
Jules Verne'i samanimelise romaani "Phileas Fogg" (David Niven) kohanduseks on väga avalikustatud panus, et ta suudab selle kogu maailmas ümber teha vaid 80 päevaga - see on 19. sajandi lõpupoole üsna suurejooneline etendus. Lõbus tõsiasi: see film käivitas kontseptsiooni "cameo roll", esinejatena Buster Keaton, Frank Sinatra ja Marlene Dietrich.
Aafrikast väljas (1985)
See film, mis asus 20. sajandi koloniaalkeenias Keenias, valis Meryl Streepi taanide istanduseomanikuks, kellel on kirglik suhe vabameelse suurte ulukite jahimehe Robert Redfordiga. Kõige meeldejäävam stseen? Kindlasti see, milles Robert peseb Meryli juukseid.
Eeltingimused (1983)
Film, mida kõik emad ja tütred peaksid koos vaatama, "Endearmendi tingimused" tasakaalustab suurepäraselt naljaka ja sentimentaalse koos Shirley MacLaine ja Debra Wingeri tõeliselt meeldejäävate etendustega.
Araabia Lawrence (1962)
Ligi neli tundi kestavat Araabia Lawrence'i on kirjeldatud kui "kõigi eepose eeposi". Lugu avaneb sellega, et TE Lawrence (Peter O'Toole) hukkus mootorrattaõnnetuses 46-aastaselt, ja tugineb siis tagasilöökidele, et jutustada oma paljudest sõjaväe seiklustest.
See juhtus ühel õhtul (1934)
Romantilised komöödiad on kinosid istunud aastakümneid, kuid see juhtus ühel õhtul vaieldamatult esimene. Austatuna kui üks suurimaid filme rom-comi žanris, võitis film iga akadeemia auhinna, mille eest ta 1934. aastal nomineeriti, sealhulgas parim režissöör, parim kohandatud stsenarist, parim näitleja (Clark Gable) ja parim näitlejanna (Claudette Colbert).
Meie elu parimad aastad (1946)
Auhinnatud film räägib meisterlikult kolmest teisest maailmasõjast koju naasnud mehe lugu - kuigi on olnud palju filme, mis on üritanud käsitleda sõja tagajärgi, pole paljud teinud seda nii hästi kui see.
Forrest Gump (1994)
Vaatamata tohutule piletikassa edukusele ja kuuele akadeemia auhinnale jagas see armastatud film paljusid kriitikuid, mõned armastasid ja mõned vihkasid. Mõlemal juhul on raske selle võlu eitada - filmi jaoks on meil alati pehme koht, mis andis meile lause: "elu on nagu šokolaadikarp - te ei tea kunagi, mida saate".
Annie Hall (1977)
Annie Halli edu tähistas Woody Alleni karjääri algust. Roger Ebert ütles, et film "sisaldab rohkem intellektuaalset vaimukust ja kultuurilisi viiteid kui ükski teine film, mis kunagi parima pildi eest Oscarit võita". Romantilise komöödia meistriteose staarid Allen on neurootiline Alvy Singer, kuna armub veidrasse vaimu Annie Halli (Diane Keaton).
Kõik Eeva kohta (1950)
Algaja ja veterannäitlejanna lugu All About Eve on film, mis on laagerdunud nagu peen vein. Kes suudab unustada Margo Channingi (Bette Davis) oigamise: "Kinnita turvavööd, see saab olema konarlik öö!"?
Andestamata (1992)
Unforgiven tutvustas kaugel teie tüüpilisest läänelikust filmist Eastwoodi parimaid näitlejaid ja lavastajaid, võites 1992. aastal nii parima pildi kui ka kolm täiendavat Oscarit.
Korter (1960)
Karjäärist juhitud Jack Baxter (Jack Lemmon) lubab ettevõtte töötajatel kasutada oma kortereid asjaajamiseks - kuid kui üheks armukeseks osutub Jacki armastus Fran (Shirley MacLaine), muutuvad asjad keeruliseks. Komöödiaks pidades, kui see ilmus, on film ka draama ja emotsioonidega täidetud, aidates sellel võita 1960. aastal kokku viis Oscarit.
Kramer vs Kramer (1979)
Peaosades Dustin Hoffman ja Meryl Streep abielupaarina lahkuvad, keskendub Kramer vs Kramer oma noore poja eest hoolitsetud hoolduslahingule. See film on Streepi ja Hoffmani intensiivselt emotsionaalsete etenduste jaoks vaatamist väärt.
Ameeriklane Pariisis (1951)
Pole tähtis, mitu korda olete tema filme vaadanud, on Gene Kelly tantsu vaatamisel alati midagi maagilist. Ja selles filmis pole puudust kütkestavatest tantsustseenidest, lõpetades muljetavaldava 18-minutilise muusikalise numbriga, mis pälvis selle aasta Akadeemia auhindadel oma erilise Oscari.
Chicago (2002)
Peaosades Catherine Zeta-Jones ja Renee Zellweger, lauldes ja tantsides 1920ndate aastate mõrvasid, on Chicago üks neist filmidest, mis väärib mitmekordseid vaatamisi, sõltumata auhindadest. See on laulu- ja tantsuvaatlus, milles on puhast energiat igas stseenis.
Oliver! (1968)
Dickensi klassiku muusikaline kohandamine noore orbupoisi kohta ütleb mõne sõnul, et see film on pisut kohmakalt vananenud, kuid see ei takista sellest, et see on meie raamatutes kinoaare.
Inglise patsient (1996)
Hana (Juliette Binoche) on õde, kes kaldub II maailmasõja lõpu lähedal asuvas Itaalia kloostris raskelt vigastatud lennukiõnnetuse ohvriks (Ralph Fiennes). Kui naine võitleb oma probleemidega, selgub vigastatud mehe minevik - sealhulgas tuline armusuhe abielunaisega -, mida vaatate esimest või kümnendat korda. See lugu armastusest, saatusest ja paranemine on kaasahaarav.
Tantsud huntidega (1990)
Kevin Costneri „ Tantsud huntidega“ pakub põnevat ja kohati häirivat pilku Ameerika põliselanike elule kodusõja ajal läänepiiril.
Vihmamees (1988)
Barry Levinsoni Vihmamees järgneb Charlie Babbittile (Tom Cruise) ja tema vennale Raymondile (Dustin Hoffman), kes on autistlik savant. Kriitikud kiitsid duo esinemisi geniaalsetena; Hoffman võitis rolli eest parima näitleja trofee, Levinson parima režissööri eest.
Patton (1970)
Seitsme Oscari võitnud George C. Scotti ameeriklaste kindrali George S. Pattoni kujutamine on intensiivne ja varjamatu, tähistades filmi filmi ajaloos üheks olulisemaks biopiksiks.
Järgmine siin on see, kuidas Hollywood võltsib ekraanil lund